Heartbreak library

Título original: Keu nanjaui chak 198 jeuk
Título español: La biblioteca de los corazones rotos
Director: Kim Jeong-kwon
Año: 2009

País: Corea del Sur
Género: Drama romántico

Duración: 97 minutos

Mi nota: 7.5/ 10

Sin duda, los coreanos son auténticos maestros en este tipo de películas. Eso, o yo soy un romántico empedernido...

Eugene interpreta una bibliotecaria con bastante carácter que un día descubre a un hombre (Lee Dong-wook) arrancando páginas (la 198) de varios libros, acusándole de vandalismo. Sin embargo, cuando descubre los motivos de su comportamiento, decide ayudarle. Resulta que estaba enamorado hasta las trancas, pero de pronto su novia (gran lectora y usuaria de la biblioteca) desaparece dejándole una nota: "Mira la página 198". Así, ambos inician una búsqueda juntos...

Es una historia muy sencilla pero al mismo tiempo hermosa en la que los dos personajes principales llevan todo el peso de la cinta. La personalidad de ambos es muy diferente, pero ya sabemos lo que se dice de los polos opuestos... La profunda depresión que acompaña al chico y su timidez frente al carácter directo y las ganas de superar sus propias crisis de ella.

Al principio el desarrollo es algo lento, pero la historia va de menos a más y permite disfrutar de algunas escenas cargadas de romanticismo que harán las delicias de aquellos amantes del género.

Las interpretaciones no son excesivamente destacables, pero sí correctas, al igual que la banda sonora. Poco más puedo comentar sin entrar en detalles sobre lo que sucede entre ambos y el desenlace de la trama, así que os invito a verla si os pica la curiosidad. A mí me ha gustado. Como anticipo, un trailer:

- Lo mejor: el modo en que comienzan a encajar las piezas a medida que investigan el extraño mensaje de la página 198.
- Lo peor: hay varias versiones del cartel de la peli, pero la mayoría resulta engañosa, mostrando "algo" que no sucede.

Puedes encontra esta película AQUÍ

Battle of wits

Título original: Mo gong
Título español: Batalla de ingenio
Director: Chi Leung "Jacob" Cheung
Año: 2006

País: Hong Kong - China - Japón - Corea del Sur
Género: Acción

Duración: 131 minutos

Mi nota: 8.0/ 10

Lo primero que sorprende es descubrir que se trata de una adaptación a la gran pantalla del manga japonés "Bokkou" de Hideki Mori y Kenichi Sakemi. Pese a que la mayoría del casting es de origen chino-hongkonés, se incluye actores coreanos y tanto la fotografía como la banda sonora son japonesas.

Liang es una ciudad fortaleza, en realidad un pequeño reino, con un ejército de unos 4.000 hombres. Cuando el todopoderoso ejército de Zhao, con 100.000 hombres, se dirige a Liang con el único objetivo de conquistarla, el rey pide ayuda a los Mozi, un misterioso clan que envía a un único hombre, Ge Li (Andy Lau, The warlords) para la defensa. Pero Ge Li resulta ser todo un estratega...

Siendo una cinta de acción, las grandes batallas no son el elemento más destacable, al menos en lo que se refiere al cuerpo a cuerpo. Predomina la lluvia de flechas y piedras y el emple del fuego y el agua, todo desde el ingenio de Ge Li y su filosofía de resistir las embestidas de Zhao.

Me ha gustado este aspecto de la película, más original de lo que suele ser habitual en este tipo de cine. También llama la atención algo que parece contradictorio, pero no lo es. Aunque se trata de un título de acción, estamos ante una película antibelicista donde se hace una crítica a lo absurdo de las guerras y al honor por encima de la propia vida. Los Mozi creen en un mundo utópico y persiguen su sueño de vivir en un lugar donde los problemas se solucionen desde el diálogo. Como decían unos melenudos: "Haz el amor y no la guerra", esa es su filosofía.

Pero también es un alegato pro-humanidad (por llamarlo de alguna manera). Se crítica el ansia de poder de algunas personas capaces de vender a su propio pueblo y traicionar a aquellos que les han ayudado altruistamente, por su beneficio propio, frente a quienes están dispuestos a sacrificarse por los suyos y por aquello en lo que creen.

Lo cierto es que en el cine funciona muy bien eso de que unos pocos resistan el ataque de muchos y no son pocas las películas con esa temática. Pero "Battle of wits" también tiene su parte dramática con las relaciones humanas y, como no podía ser de otro modo, un toque romántico de la mano de toda una belleza, Fan Bingbing (Trigo) que interpreta a la lider de la caballería de Liang y que tiene buena química con Andy Lau.

También destaco su banda sonora y una gran fotografía. Por contra, los efectos especiales son mejorables.

Muy entretenida y recomendable. Disfruta del trailer:

- Lo mejor: cualquiera de las escenas de asedio a la fortaleza y la resistencia que ofrece merced a los ingeniosos consejos de Ge Li.
- Lo peor: he echado en falta algún enfrentamiento mano a mano. Son escasos.

Puedes encontra esta película AQUÍ 

Bonus: Ya he mencionado que la banda sonora es muy buena y como muestra un botón. Ahí va un fragmento de un concierto de Kenji Kawai con música de la OST (de fondo hay una pantalla donde se proyectan escenas de la peli).

The banquet - Legend of the black scorpion

Título original: Ye yan
Título español: El banquete
Director: Feng Xiaogang
Año: 2006

País: China
Género: Wuxia - Drama

Duración: 131 minutos

Mi nota: 7.0/ 10

Estamos ante un drama shakespeariano disfradado de wuxia. Se trata de una visión china del clásico Hamlet, con una buena ambientación y personajes.

En algún reino de la antigua china, el Emperador ha sido asesinado por su propio hermano, quien usurpa el trono y pretende obtener también el amor de la Emperatriz Viuda (Zhang Ziyi, Purple butterfly). Ésta, hace llamar en secreto a su hijastro, el príncipe heredero (Daniel Wu, Shinjuku incident), dedicado ahora al teatro y la música, sin saber que, al mismo tiempo, el nuevo Emperador ha ordenado su muerte. La llegada a palacio del príncipe buscando venganza por la muerte de su padre, iniciará una lucha repleta de traiciones, deseos, intrigas y demás...

No se puede olvidar que completa el reparto otra de las grandes actrices y cantantes chinas, Xun Zhou (Confucio), que además interpreta uno de los temas de la banda sonora.

La primera mitad de la película no puede ser más prometedora. Una fotografía impecable, tanto en exteriores, con hermosos paisajes y decorados, como en interiores, con el palacio del Emperador, y todo ello con una paleta de vivos colores que convierten a esta cinta en todo un espectáculo para los ojos.

Pero no sólo es la fotografía, sino que la presentación de los personajes y el planteamiento apuntan a algo grande. Por si fuese poco, hay varias escenas de acción perfectamente coreografiadas dignas de los grandes títulos el género (el encargado de las coreografías es Yuen Woo Ping, responsable entre otras de Matrix, Tigre y dragón y Kill Bill). Mención especial en este apatado al enfrentamiento simulado entre madrastra e hijastro (Zhang Ziyi vs Daniel Wu) que más parece un baile con una sincronización milimétrica que un combate. Estupendo, aunque considero que se abusa de la cámara lenta en las secuencias de acción.

Por cierto, Zhang Ziyi está realmente sensual en unas cuantas escenas.

Desgraciadamente, hacia mitad de la cinta, la cosa va perdiendo fuerza progresivamente y, aunque sin llegar a aburrir (ni mucho menos), cuando hace acto de presencia el Shakespeare más profundo, sobre todo al final, la cosa ha perdido muchos enteros. Sin duda, me ha gustado, pero la combinación del dramaturgo inglés con el wuxia es harto complicada y bastante se ha hecho.

Interesante, entretenida y en ocasiones, sorprendente película. Aquí dejo un trailer bastante largo donde se puede comprobar la calidad que nos ofrece "The Banquet":

- Lo mejor: el enfrentamiento entre Zhang Ziyi y Daniel Wu es todo un espéctaculo.
- Lo peor: el final me recuerda al de "La venganza de Don Mendo"...

La puedes encontrar AQUÍ

Premios del cine coreano

El pasado fin de semana se celebró la 48th edición de los Daejong Film Awards, o lo que es lo mismo, los premios del cine coreano a lo mejor del 2011.

Estos fueron los ganadores:

- Mejor película: "The front line"

- Mejor director: Kang Hyung-chul por "Sunny"

- Mejor actor: Park Hae-il por "War of the arrows"

- Mejor actriz: Kim Ha-neul por "Blind"

- Mejor actor de reparto: Jo Sung-ha por "The yellow sea"

- Mejor actriz de reparto: Shim Eun-kyung por "Romantic heaven"

- Mejor director "novel": Yoon Sung-hyun por "Bleak night"

- Mejor actor "novel": Lee He-hoon por "Bleak night"

- Mejor actriz "novel": Moon Chae-won por "War of the arrows"

- Mejor guión: "Blind"

- Mejor fotografía: "The front line"

- Mejor iluminación: "The front line"

- Mejor producción: "The front line"

- Mejor edición: "Sunny"

- Mejor música: "Late autumn"

- Mejor diseño artístico: "Detective K"

- Mejor vestuario: "The yellow sea"

- Mejores efectos visuales: "War of the arrows"

- Mejores efectos de sonido: "War of the arrows"

Sin duda, la gran triunfadora ha sido "The front line", que es la candidata coreana a ser seleccionada para la próxima ceremonia de los Oscar como mejor película en habla no inglesa. Pero destaca también el buen puñado de premios de "War of the arrows" o simplemente "Arrow" una cinta épica que promete buenas escenas de acción y entretenimiento a juzgar por el siguiente trailer donde se presentan los personajes principales:



Curiosamente, sólo he visto una de las que han obtenido premio...

Gantz: Perfect answer

Título original: Gantz : Part 2
Título español: Gantz : la pregunta perfecta
Director: Shinsuke Sato
Año: 2011

País: Japón
Género: Acción - Ciencia ficción
Duración: 141 minutos

Mi nota: 6.5/ 10

Continuación de Gantz - Live action.

La película comienza con unos minutos de repaso de la primera parte, para comenzar justo donde acabó aquella. Los protagonistas son los mismos. Por un lado, Kurono (Kazunari Ninomiya) cuyo objetivo principal es alcanzar los 100 puntos para poder resucitar a Kato (Kenichi Matsuyama) que falleció al final de la primera parte. También repite Yuriko Yoshihata en el papel de Kojima, esta vez con mayor importancia en la trama.

En esta segunda parte, el guión se complica considerablemente con la aparición de una segunda esfera (una especie de "mini-yo" de Gantz) mucho más pequeña que se encuentra una famosa modelo (Ayumi Ito) en un paquete de correo y que le impone objetivos a quienes debe matar para obtener unas llaves. Dichos objetivos, son aquellos liberados de Gantz que usaron sus 100 puntos para escapar del juego y que, una vez asesinados de nuevo, regresan otra vez a la habitación.

Por si esto fuese poco, aparecen una serie de alienígenas (uno de ellos como Kato) dispuestos a vengarse de las marionetas de Gantz y un detective que investiga la posible existencia de una habitación con una esfera negra en su interior.

Como se puede adivinar, la trama es compleja, nada que ver con la primera película. Los efectos especiales siguen siendo de un altísimo nivel y su calidad es innegable, al igual que la de las escenas de acción, sin duda los puntos fuertes de la saga. En este punto, a destacar la lucha que tiene lugar en los vagones del metro entre los miembros Gantz y un grupo de alienígenas (que recuerdan al agente Smith de Matrix). Sencillamente espectacular y muy bien conseguida.

Por contra, los personajes son casi todos planos y las interpretaciones siguen siendo mediocres. Mi conclusión final es que me ha gustado menos que la primera parte en términos generales, sobre todo por lo caótico del guión y porque la última parte de la cinta es demasiado oscura. Y hablando del final, la verdad es que esperaba algo mejor...

En fin, entretenida saga. Vale la pena ver ambas pelis. Aunque hay un trailer con subtítulos en español, pondré otro un poco más largo aunque sin subtítulos:



- Lo mejor: toda la parte del metro, donde se puede ver desde tiroteos a combates con katana y todo tipo de golpes. Muy buena escena.
- Lo peor: los trajes...

My mighty princess

Título original: Mu rim yeo dae saeng
Título español: Mi poderosa princesa
Director: Kwak Jae-young
Año: 2008

País: Corea del Sur
Género: Comedia - Acción

Duración: 117 minutos

Mi nota: 6.5/ 10

Pese a tener un argumento bastente simplón, algunos gags sin demasiada gracia y unas escenas de acción poco elaboradas, la película resulta entretenida. El director de My sassy girl presenta otra comedia psudoromántica con toques de acción.

Shin Min-ah (A million) interpreta a So Hwi, hija de uno de los mejores guerreros y lider de un milenario clan. Como tal, está entretenada en artes marciales, es fuerte, ágil y está llamada a suceder a su padre y enfrentarse a un enemigo ancestral. Sin embargo, ella desea llevar una vida "normal" y, desoyendo a su padre, decide ir a la universidad, donde conocerá a Il Yeong (Ohn Joo-wan) un chico deportista y el más populr entre las chicas. Y claro, se enamora de él...

El principal problema, aparte de una historia de la que se puede sacar poca cosa más, es que no mantiene el mismo nivel a lo largo de sus dos horas de metraje. Hay situaciones bastante graciosas simpáticas que resultan divertidas, pero otras provocan incluso cierta vergüenza ajena. Lo mismo sucede con la acción. Mientras algunas secuencias tienen una calidad más que aceptable, otras dejan mucho que desear.

En definitiva, un título para pasar un rato agradable con una buena banda sonora y bastante más de comedia (algo absurda) que de historia romántica. En cuanto a la acción, lo mejor al final, con una estética que recuerda al wuxia chino.

Entretenida, como se puede adivinar a partir del trailer:

- Lo mejor: su sentido del humor absurdo resulta efectivo y la verdad es que se pasa en un suspiro pese a sus dos horitas de duración... 
- Lo peor: es algo predecible.

Puedes encontrar esta película AQUÍ

Purple butterfly

Título original: Zi hudie
Título español: Mariposa púrpura
Director: Lou Ye
Año: 2003

País: China
Género: Thriller - Drama

Duración: 124 minutos

Mi nota: 5.5/ 10

Me topé con esta película casi de casualidad y su reparto me llamó la atención, así que, pese a no encantarme la temática, me decidí a verla. Se trata de un thriller político ambientado en el Shanghai de los años 30 previo a la invasión japonesa. La historia y los personajes son interesantes.

Shanghai, 1928. Xin Xia (una estupenda Zhang Ziyi, Hero) va a la Universidad junto a Itami, su novio japonés (Toru Nakamura, Nemureru mori). Su vida cambia radicalmente cuando Itami se licencia y regresa a Tokyo. Ese mismo día, Xin Xia (o Cynthia) presencia el asesinato de su hermano, un editor de un periódico clandestino antijaponés. A partir de ese momento, Xin Xia entra a formar parte de los Purple butterfly, un grupo que se resiste a la ocupación nipona del país cambiando de nombre. Ahí se la conoce como Ding Hui.

1931. Itami regresa a Shanghai convertido en un hombre importante de la inteligencia japonesa. El encuentro entre ambos es cuestión de tiempo...

La trama incluye intrigas, traiciones, asesinatos... Las interpretaciones son todas de altísimo nivel, destacando a una genial Zhang Ziyi que demuestra que también le va este tipo de papeles. Destaca también la música y el empleo de largos primeros planos.

Por contra, tengo que señalar algunos elementos que aparecen a lo largo de todo el metraje. En primer lugar, la fotografía. No voy a entrar a valorar si es buena o mala, solamente quiero comentar que SIEMPRE es de noche y llueve o acaba de llover. La atmósfera conseguida es muy años 30, pero llama la anteción que la meteorología no cambie a lo largo de varios años de historia.

Por otro lado, los silencios son auténticos protagonistas del film. Creo que en la primera media hora habrá media docena de frases y a lo largo de toda la cinta los diálogos no superarán los 20 minutos, y eso que son dos horas de película. En parte se compensa con las interpretaciones, pero hay cosas que uno se tiene que imaginar por el contexto. El problema viene con los flashbacks...

Sí, los flashbacks dominan buena parte de la segunda mitad de la película. El verdadero problema es la confusión que generan, ya que la estética de los personajes no cambia y el clima (lluvia y oscuridad) y la atmósfera tampoco. A veces cuesta adivinar en que año estamos y sólo descubrir en pantalla a algún personaje que se supone ya ha muerto, permite saber que es un flashback. Lo malo es que esa "pista" no funciona al contrario, es decir, no se sabe cuándo termina el flashback y cuándo comienza el supuesto presente.

Francamente, si no se está concentrado al 100 %, es fácil perderse en alguna secuencia. El guión es bastante confuso y enrevesado, siendo la cronología de la cinta, la siguiente:
- Comienzo en 1928
- Desarrollo principal (con flashbacks) en 1931
- Final en 1929 ¿¿¿???
- Epílogo en 1937. Esto yo creo que sobra, la verdad.

En definitiva, una trama política interesante, pero muy confusa y con demasiados silencios y planos largos donde no sucede nada. Ah, una cosa más, cuenta con la presencia de Li Bingbing (Detective Dee) haciendo un pequeño papel.

Un breve trailer:



- Lo mejor: la escena del tiroteo en la estación.
- Lo peor: el guión es interesante, pero resulta confuso por momentos. 

Puedes encontrar esta película AQUÍ

Seleccionadas para los Oscar

El próximo 24 de enero, se elegirán las películas candidatas al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Cada país aporta su selección y de entre todas las opciones se escogerán las que optarán definitivamente a la estatuilla. Así, España este año presenta "Pa negre" (en catalán) tras su éxito en los premios Goya. Difícil lo tiene, la verdad...

Pero lo que interesa ahora es ver qué se ha presentado en Asia, sobre todo aquellos países cuyo cine suelo comentar en este blog:

Corea del Sur - The Front Line (Jang Hoon)

Los coreanos tienen debilidad por este tipo de historia. Ambientada en la guerra de Corea, dos viejos amigos se ven obligados a combatir en bandos diferentes poniendo a prueba su amistad. Un drama bélico cuyo trailer puedes ver AQUÍ. A juzgar por el avance, el realismo y crueldad de la guerra son su punto fuerte.

The Front Line se impuso en la vocación final a "The yellow sea".




Japón - Postcard (Shindo Kaneto)

Lo primero que llama la atención es la edad de su director, 98 años. Se repite la temática bélica, esta vez en la Segunda Guerra Mundial, donde un soldado recibe una carta de su mujer justo antes de que le envíen al frente. Hará todo lo posible para que le llegue su respuesta.

Un trailer y un video donde aparece su director AQUÍ




Taiwán - Warriors of the Rainbow (Wei Te-sheng)

Sin dejar la guerra (qué pesados), nos encontramos con la mayor producción taiwanesa de la historia: la lucha épica (y desigual) de los aborígenes de la isla ante la invasión japonesa que acabó por masacrarlos. La peli en cuestión dura más de 4 horas, pero se presenta una versión reducida.

Lo cierto es que tiene muy buena pinta. Compruébalo AQUÍ.



Hong Kong - A simple life (Ann Hui)

La presencia de Andy Lau ya de por sí es atractiva. Un miembro de una familia acomodada que ha tenido sirvienta toda su vida, cambia radicalmente su forma de ver el mundo cuando quien le ha cuidado durante tantos años, ahora es vieja y está enferma. Un drama humano de tomo y lomo. AQUÍ puedes ver un trailer.

Al principio me soprendió que no escogieran "Wu xia", pero visto lo visto... ésta tiene más opciones de entrar en los finalistas.


China - The flowers of war (Zhang Yimou)

Uno de mis directores favoritos y otra cinta con ambientación bélica... Christian Bale es un sacerdote en China que acoge en su iglesia a todo tipo de gente que trata de escapar del ejército nipón durante la Segunda Gran Guerra. No he encontrado trailer, pero sí un VIDEO con algunos fotogramas.

Como curiosidad, es la sexta vez que un título de Zhang Yimou se presenta a los Oscar.



Películas interesantes, pero sinceramente veo difícil que alguna llegue a la final. Por nombres, la china tiene más psobilidades: Zhang Yimou tras la cámara y Christian Bale en el reparto... Veremos.

Eso sí, parece que se han puesto de acuerdo en mandar todos películas sobre guerras.

Resident Evil: Degeneration

Título original: Baiohazâdo: dijenerêshon
Título español: Resident evil: Degeneración
Director: Makoto Kamiya
Año: 2008

País: Japón
Género: Animación
Duración: 97 minutos

Mi nota: 7.5/ 10

Lo primero que quiero decir es que (hace ya unos cuantos años...) jugué a la saga Resident Evil, siendo su segunda parte mi favorito. Si a esto se le añade mi gusto por el cine de zombis, no podía dejar de ver esta película de animación aún  a sabiendas que probablemente me llevaría un chasco. No ha sido tanto el chasco, no está mal...

7 años después del incidente de Raccon City, y cuando se creía eliminado el virus de Umbrella, un ataque zombi en mitad de un aeropuerto sorprede al mundo y a Claire Redfield (la superprota) en particular. Aislados, los pocos supervivientes en el aeropuerto, reciben la ayuda de un reducido grupo de agentes, entre los que no podía faltar León S. Kennedy (el otro superprota).

La animación digital tiene una calidad innegable. Los decorados y personajes, incluyendo los zombis, son excelentes, aunque con un pero. Los personajes más secundarios y León parecen algo rídigos y sin expresividad en sus gestos en algunas escenas. Perdonable. Tras las mediocres versiones "Live action" interpretadas por Milla Jovovich, estamos sin ningún género de dudas ante la mejor adaptación de los juegos Resident Evil. Los amantes de la saga, entre los que me incluyo, pueden disfrutarla porque parecerá que están "jugando" al videojuego. Es posible que el resto vean esta cinta como un subproducto sin demasiado interés.

Poco más puedo añadir. así que ahí dejo un trailer. Ay, qué tiempos aquellos...

- Lo mejor: es una gran adaptación de la saga de videojuegos.
- Lo peor: el guión, muy válido para un juego, queda un tanto flojo para el cine. 

Puedes encontrar esta película AQUÍ

Swordsmen (Wu xia)

Título original: Wu xia
Título español: Wuxia
Director: Peter Chan
Año: 2011

País: Hong Kong
Género: Acción

Duración: 116 minutos

Mi nota: 7.0/ 10

Sin duda, uno de los títulos más esperados de este 2011, con un reparto de lujo dentro del género de acción oriental... pero no ha llenado mis espectativas.

Liu Jinxi (Donnie Yen, Flash point) lleva una vida tranquila junto a su mujer Ayu (Wei Tang) y sus dos hijos en un pequeño pueblo. Cuando él solito acaba con dos peligrosos malechores que llegan a su pueblo, el gobierno envía a un detective (Takeshi Kaneshiro, Returner) para investigar y esto afectará a su actual forma de vida...

Los personajes están muy bien construídos destacando sobre todo al detective que, como viene siendo habitual, está estupendamente interpretado por Takeshi Kaneshiro. Este personaje es el que me ha gustado más en esta película, tanto por su personalidad, como por la originalidad de su trasfondo. El uso de la acupuntura es un elemento que resulta tan curioso como vistoso. Y hablando de originalidad, la escena donde reconstruye la pelea en la tienda apareciendo como espectador de lujo en mitad de la lucha, es de lo mejor que he visto últimamente. Recordemos:



Las escenas de acción, así como las coreografías de las peleas, tienen la calidad que se les supone. Espectacular la persecución por los tejados. Hasta aquí los motivos para darle un 7.

A partir de aquí poco más destacable. Una buena cantidad de metraje en mitad de la cinta demasiado lenta, que corta el ritmo de la narración y, sobre todo, un final que no está ni mucho menos a la altura de lo que merece. Un cúmulo de despropósitos que paso a enumerar con varios SPOILERS:
- Donnie Yen se corta el brazo a sí mismo y los malotes le dejan tranquilo.
- El malo maloso, cuyo cuerpo es inmune al filo de las espadas (¿?), se ve afectado fácilmente por agujas de acupuntura.
- La muerte más cutre de un villano que he visto en mi vida: un rayo atraído por una aguja de acupuntura. Sí, y qu más...

Resumiendo, muchas cosas buenas pero algunas muy malas. Me ha gustado, aunque tras la larga espera para ver esta peli esperaba algo más. Y lo dejo ahí, con un trailer:



- Lo mejor: la recreación de lo sucedido en la tienda. Takeshi Kaneshiro.
- Lo peor: el final. 

Puedes encontrar esta película (con subtítulos en inglés) AQUÍ

200 pounds beauty

Título original: Minyeo-neun goerowo
Título español: Una belleza de 200 libras
Director: Kim Yong-hwa
Año: 2006

País: Corea del Sur
Género: Comedia romántica

Duración: 120 minutos

Mi nota: 3.0/ 10

El cine coreano vuelve a adaptar un manga japonés a la gran pantalla, en esta ocasión un comic de Yumiko Suzuki, "Kanna-san: daiseikou desu".

Por lo general, el cine coreano destaca por sus comedias románticas. Por lo general... Porque en esta ocasión estamos ante una película bastante pertenciosa y con una doble moral sobre el aspecto físico de las mujeres. Si a esto se añade que de comedia tiene más bien poco, el resultado es una cinta mediocre que no entiendo cómo estuvo tanto tiempo entre los títulos más vistos en los cines coreanos.

Hana (Kim Ah-joong) es una chica fea y gorda cuyo único punto fuerte es su voz. Por eso se dedica a atender teléfono erótico y pone voz a la cantante pop del momento, Ammy, que en los conciertos hace playback. Hana está enamorada de Sang Jun (Joo Jin-mo), el representante de Ammy, pero cuando ésta la humilla delante suyo, Hana desaparece y toma una decisión drástica: cambiar de aspecto.

Un año (y varias operaciones) más tarde Hana regresa como Jenny, una hermosa cantante cuya belleza "natural" le lleva al éxito de la mano de Sang Jun...

Lo primero que llama la atención de la película es la doble moral sobre el aspecto físico de las mujeres coreanas. Por un lado, todos se burlan de la Hana gorda y fea por su aspecto, por otro, los hombres desprecian a las mujeres operadas y todos dicen preferir a chicas naturales sin retoque. Mientras por una parte se pretende sensibilizar con la consabida frase de que "la belleza está en el interior", todos se meten con la gorda, simpática y sensible Hana, pero adoran a la hermosa, delgada y creída Jenny.

Sorprende mucho más viniendo de Corea, donde las actrices muchas veces rozan la anorexia. Sin ir más lejos, la actriz protagonista mide 170 cm y pesa ¡48 kilos! Qué queréis que os diga, me parece lamentable que pretendan sermonear a través de esta película sobre este tema y más del modo en que lo hacen... Esta película cosifica a las mujeres.

Como ya he dicho, de comedia poco, incluso por momentos da la sensación de que se está viendo un pseudodrama.

Pero para ser justos, también se puede destacar algún aspecto positivo, como la caracterización de Hana como chica gorda o la banda sonora. No es que me haya gustado toda la música, pero Kim Ah-joong realmente tiene una gran voz y hay varios temas que están bien. La banda sonora incluye versiones de canciones conocidos, como el "Maria" de Blondie , "Beautiful girl" o "Stand by me", entre otras.

El siguiente trailer subtitulado en español incluye el tema Maria interpretado por Kim Ah-joong:

- Lo mejor: la banda sonora.
- Lo peor: ya está casi todo dicho, pero aún añadiré una cosa más: no me ha gustado alguna de las escenas con el pobre perrito al que maltratan en un par de ocasiones.

Man, woman and the wall

Título original: Kikareta onna no mirareta yoru
Título español: Un hombre, una mujer y la pared
Director: Masashi Yamamoto
Año: 2007

País: Japón
Género: Thriller erótico
Duración: 83 minutos

Mi nota: 6.5/ 10

Lo cierto es que me ha sorprendido gratamente. No se trata, ni mucho menos, de una gran película, pero esperaba encontrarme con un pseudo-thriller sin mucho guión y realmente tiene historia. Además, pese a su ínfimo presupuesto, el resultado tiene cierta calidad.

Ryo se acaba de mudar a un bloque de pisos y no tarda en descubrir que las paredes son tan finas que puede escuchar perfectamente a su vecina Satsuki (Sora Aoi, Revenge). Pronto comienza a obsesionarse con ella: se imagina todo lo que hace por lo que oye a través de la pared, la sigue por la calle, registra su basura, instala micrófonos... y fuerza encuentros "casuales" con su vecina. Ella por parte, sale con Yuta, un tipo algo extraño con sus propias obsesiones. Además, Satsuki recibe continuas llamadas de un pervertido...

La trama es sencilla y con pocos personajes, pero funciona bastante bien. El ritmo es bueno y su corta duración la convierte en una película amena y muy entretenida y su protagonista luce su cuerpo a la mínima ocasión que se le presenta. Sora Aoi se recicla pero a medias en este thriller con alto contenido erótico.

Me ha gustado mucho cómo representan la obsesión de Ryo, que al principio se imagina a su vecina con el cuerpo y rostro de una amiga hasta que le pone cara. Luego, y siempre guiado sólo por lo que escucha, imagina a Satsuki bañándose, durmiendo, comiendo o acostándose con Yuta mientras él "observa" la escena como si de un espectador invisible se tratara. Este punto me ha parecido muy original. También quiero destacar el modo en que Ryo se acerca a su vecina y la va conociendo cada vez más, lo que aumenta su obsesión por ella.

Espionaje, voyeurismo, acoso, sexo... y todo en varios frentes. Mucho más de lo que esperaba. Pese a no ser una gran peli, bien merece un visionado. Como curiosidad, al final de la película suena una canción en español en la radio, pero no he encontrado quién la canta ni su título.

El trailer da una idea del contenido del film:



- Lo mejor: que ofrece mucho más de lo que me esperaba.
- Lo peor: su aspecto de subproducto serie B.

Chinese odyssey

Título original: Tian xia wu shuang
Título español: Una historia de amor china
Director: Jeffrey Lau
Año: 2002

País: Hong Kong
Género: Comedia

Duración: 97 minutos

Mi nota: 6.5/ 10

¿Por dónde empezar?

Estamos ante una película que puede verse desde dos prismas diferentes. Si se espera disfrutar de una comedia romántica con un elenco de estrellas como protagonistas, resultará una cinta muy extraña y carente de sentido. Ésta fue mi primera impresión, por lo que quedé profundamente defraudado e incluso engañado. Sin embargo, pronto comprendí que se trataba de una especie de parodia con un sentido del humor tan irónico y absurdo que hace reír. Bueno, al menos yo me he reído con ganas.

El argumento es simplón: la princesa Wushuang (Faye Wong, 2046) es la hermana del emperador (Chang Chen, Tigre y dragón) y está aburrida de su vida en palacio y se escapa para ver mundo viajando disfrazada de hombre. Un día llega  una aldea donde conoce a una pareja de hermanos, Li Yilong (Tony Leung, Red Cliff) y Phoenix (Zhao Wei, So close).  Li Yilong quiere casar a su hermana así que se hace amigo de él (ella) para presentarle a Phoenix, que a su vez está encantada y por primera vez enamorada de alguien. Pero la princesa (él) de quien se ha enamorado es del hermano...

El cuarteto protagonista ha coincidido en muchas películas. Por ejemplo, Tony Leung, Chang Chen y Faye Wong aparecen en 2046, Tony Leung, Zhao Wei y Chang Chen salen en Red Cliff...

No hace falta decir nada de actores y actrices. Pese a ser una comedia algo absurda, sus interpretaciones no son malas (tampoco son de premio, no voy a negarlo). Por supuesto, me quedo con Zhao Wei, espectacular como siempre. Impagable la escena en la que "lucha" con su hermano dando unas patéticas y penosas volteretas por el suelo. :)

Cuando hablo de humor absurdo me refiero por ejemplo a que el emperador se ponga el pelo a lo afro y otras muchas situaciones delirantes que reconozco, me han hecho disfrutar. Pero lo mejor es que hay una historia, no sólo son chistes malos uno tras otro. No es una obra maestra ni pretende serlo, simplemente entretiene y divierte, que no es poco, y permite disfrutar de un puñado de estrellas del cine honkonés.

Mención especial para su banda sonora, realmente buena gracias al uso de instrumentos tradicionales chinos que suenan francamente bien. La cinta incluye una canción interpretada por Tony Leung y Faye Wong:

En definitiva, una peli diferente, original y soprendente, pero también absurda, que entretiene y hace reír. Por el trailer puede parecer lo que no es, así que cuidado. Que nadie espere ver algo que no es.



- Lo mejor: la belleza de sus paisajes (y la de Zhao Wei, por supuesto).
- Lo peor: que no es lo que parece.

Asia-Team sigue out, mal asunto... Pero la podéis encontrar AQUÍ

A sleeping forest

Título original: Nemureru mori
Título español: El bosque durmiente
Director: Sawada Kensaku
Año: 1998

País: Japón
Género: Suspense - Drama
Capítulos: 12

Mi nota: 9.0/ 10

Ultimamente me ha dado por recuperar doramas que ya tienen unos cuantos años y esta vez ha sido el turno de "Nemureru mori", un excelente dorama que tiene una buena historia llena de misterio y cuenta con interpretaciones y personajes de calidad.

La trama se centra en Minako (Nakayama Miho, Sayonara itsuka). Toda su familia fue asesinada cuando tenía 12 años y ella perdió la memoria debido al shock y el trauma. Minako ha rehecho su vida y está a punto de casarse con Kiichiro (Nakamura Toru, K-20). Todo parece irle bien a la pareja, hasta que entra en escena Naoki (Kimura Takuya, Beautiful Life). Naoki está completamente obsesionado con Minako a quien conoce desde la tragedia del pasado. Conoce toda su vida, dónde trabaja, dónde vive, sus gustos... Un par de meses ans de la boda, se presenta ante ella y comienza a acosarla.

Además de estos personajes principales, hay varios más cuyo papel es de gran importancia, como es el caso de Keita (Yusuke Santamaría, Mr. Brain), amigo de Naoki para quien trabaja haciendo de espía de Minako. Keita a su vez, está loco por Yuri (Honjo Manami, Galileo), la ex novia de Naoki que se niega a perderle. Y no se puede olvidar a Kokubu (Jinnai Takanori, Tantei Gakuen Q), novio de la hermana de Minako y acusado del su asesinato y el e su familia. 15 años después, sale de la cárcel en libertad condicional, dispuesto a completar su misión...

 

Ya he mencionado que es un gran dorama. El guión está lleno de suspense e intriga, los giros argumentales se suceden y las sorpresas son continuas. Pero a una estupenda historia, se suman los personajes perfectamente construídos y bien intrpretados. En este aspecto destaca, como casi siempre, Kimura Takuya, un actor creíble en cualquier papel que haga y que obtuvo un merecido premio por este dorama. No lo hace mal Nakayama Miho, pero su personaje carece de fuerza y da la sensación de "floja". En el apartado femenino me quedo con Shojo Manami. Pese a que su personaje llega a ser algo insoportable, acabó por gustarme cómo lo hace.

 

La banda sonora es otro aspecto a destacar. En general, la música encaja a la perfección con la escena a la que acompaña, pero en el opening suena una canción tipo balada que no pega mucho con la temática del dorama. Muy curioso que en cada capítulo suene brevemente un fragmento instrumental del "With or without you" de U2.

 

Finalmente, comentar que el capítulo final nos deja una especie de mensaje subliminal. Al pricipio no me di cuenta o no quería creérmelo, pero... SPOILER: todo apunta a algún tipo de relación incestuosa entre hermanos. No sé, es raro, pero lo parece.

 

En resumen, si te gustan las series sobre crímenes y que además cuentan varias historias paralelas (todas interesantes), no deberías perderte "Nemureru mori". Altamente recomendable.

 

- Lo mejor: la historia, su desarrollo y los personajes.
- Lo peor: el tema musical principal (video) y sus imágenes. No termina de convenerme.

Puedes encontrar este dorama en Asia-team (no pongo enlace porque está caída)

 

Make up

Título original: Ming yun hua zhuang shi
Título español: Maquillaje
Director: Lien Yi-chi
Año: 2011

País: Hong Kong - Taiwán
Género: Thriller

Duración: 105 minutos

Mi nota: 6.0/ 10

Un thriller con una trama bastante interesante, pero falto de intensidad. En cualquier caso, entretenida película cuyo comienzo recuerda ligeramente a Despedidas, salvando las distancias, clao está...

Min-Hsiu trabaja en la morgue como maquilladora de cadáveres, un empleo complicado para alguien de su edad, pero lo leva con resignación. Un buen mal día, se encuentra con el cadáver de alguien conocido: su profesora en el instituto. Hasta ahí todo estaría dentro (más o menos) de lo normal, pero resulta que profesora y alumna tenían una relación bastante íntima.  Según el informe forense, la causa de la muerte es suicidio por ingesta masiva de somníferos.

Dos personajes más entran en escena. Primero el marido (ahora viudo) que se acerca a Min-Hsui para conocer más sobre el pasado de su mujer. Y luego un detective de la policía que sospecha que el caso no es tan sencillo como parece...

La historia en convincente, los personajes son dignos de un buen thriller y podría ser una gran cinta con un crimen por resolver. Sin embargo, le falta algo. Todo sucede de un modo pausado y sin ritmo. Sin llegar a aburrir (al contrario) no es de esas películas que luego recuerdes por la emoción o la intriga.

Una cosa que me ha llamado la atención es que, tanto lo mejor como lo peor de la película, vienen del mismo actor, o en este caso actriz. Resulta que la historia se cuenta a través de flashbacks, intercalando frangmento en el presente con otros en el pasado profesora-alumna. Pues bien, en ambos casos, la actriz que interpreta a Min-Hsui es la misma. En el pasado es la típica adolescente de instituto y su interpretación es muy buena y convincente, incluso en las escenas donde seduce y se deja seducir por la profesora. Un buen papel.

Por contra, en el presente, por mucho que lleve gafas, el pelo recogido y vista como una adulta, no está muy creíble en el papel. La actuación en este caso es mediocre y forzada, siendo una de ls causas de que falle la intensidad que la trama requería. Lástima, hubiera sido mejor contar con dos actrices diferentes.

Por lo demás, poco más que contar, ni para bien (bueno, la banda sonora me ha gustado) ni para mal. Allá cada cual. Como siempre, un trailer:

- Lo mejor: la relación profesora alumna y el cartel.
- Lo peor: la protagonista en el presente: no me convence ni me la creo en el papel.

Puedes encontrar esta película AQUÍ