miércoles, 29 de junio de 2011

I am happy

Título original: Naneun haengbokhabnida
Título español: Soy feliz
Director: Yun Jong-chan
Año: 2009
País: Corea del Sur
Género: Drama

Duración: 113 minutos
Mi nota: 5.0/ 10



Probablemente, ésta será una de mis reseñas más breves. El motivo es que la película me ha dejado un tanto "out". Y es que tras leer por internet que se trataba de una drama romántico, y teniendo en cuenta lo que me gusta este tipo de cine coreano, no lo dudé ni un instante. Cuál ha sido mi sorpresa al descubrir que es un dramón de tomo y lomo, sin tan siquiera un vestigio de amor.

Man-soo (Hyun Bin) no tiene padre, su madre tiene Alzheimer, su hermano es un alcohólico cuyas deudas de juego está a punto de heredar y su novia le ha dejado por otro. Con todo esto, sufre un ataque de locura y le ingresan en un psiquiátrico donde continuamente le dan sesiones de electroshock...

Por su parte, Su-kyung (Lee Bo-young) es una enfermera menospreciada por su jefe tras romper con él y cuyo padre sufre un cáncer terminal y agoniza en el hospital. En un desesperado intento por ayudar a su padre, gasta un dinero que no tiene, quedando endeudada hasta las orejas...

Dos historias realmente duras, un desarrollo bastante extraños (continuos flashbacks) y un guión algo caótico que no se entiende demasiado bien. Amor, cero patatero. Eso sí, las interpretaciones de ambos protagonistas, en especial la de Hyun Bin, soberbias. El resto... allá cada cual, pero que nadie se engañe: NO ES UNA HISTORIA DE AMOR. Dramón de principio a fin. Trailer:



- Lo mejor: la actuación de la pareja protagonista.
- Lo peor: que varias webs de cine la cataloguen como romántica...

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martes, 28 de junio de 2011

Crows Zero

Título original: Kurôzu zero
Título español: Crows zero
Director: Takashi Miike
Año: 2007
País: Japón
Género: Acción

Duración: 129 minutos
Mi nota: 5.5/ 10


Basada en un manga de Hiroshi Takahashi... Efectivamente, es como un comic.

Para mí, Miike es un director muy versátil, que siempre sorprende y nunca deja indeferente. Todas sus películas tienen un buen número de fans pero también de críticos. Yo me incluyo en ambas listas. Capaz de hacer resurgir el género samurai con una gran película como 13 assassins, al tiempo que destroza el western con la tediosa Sukiyaki Western Django. Me ha sorprendido con La felicidad de los Katakuri y me ha desagradado con Ichi the killer.

Tenía mis reservas ante este título, pero finalmente las palabras de Aeris hicieron que me picara la curiosidad y al final la he visto. ¿De qué va Crows Zero?

Oguri Shun (Hanakimi) es Genji, hijo del lider de la yakuza. Para demostrar a su padre que es un digno heredero, tratará de hacerse con el control del instituto de los cuervos, el Suzuran, tarea ésta que nadie ha conseguido jamás. El instituto Suzuran es el más peligros del país y hay varios grupos que optan por hacerse con el control del resto. Con este planteamiento ad comienzo una lucha sin cuartel entre los estudiantes.

Crows Zero es violencia pura y dura. Desde el primer minuto hasta el último, los puñetazos, patadas y todo tipo de golpes, están a la orden del día, tanto uno copntra uno, uno contra varios y muchos contra muchos. Violencia muchas veces gratuita.

Si se observa esta película como si se tratara de un comic manga, está muy bien montada. Tiene una gran fotografía y excelente puesta en escena, aunque eso sí, con un guión flojo. Pero si vamos más allá, es una película sin historia, con personajes planos que busca únicamente entretener al espectador a base de tortas (algunas por cierto absolutamente increíbles y exageradas) y una violencia extrema.

Personalmente, me ha resultado entretenida, aunque en mi opinión está bastente lejos de ser una buena peli.

A destacar una estupenda banda sonora, marcando en todo momento el ritmo de la acción. También la ya mencionada fotografía y en general todos los aspectos técnicos. Los personajes están bien interpretados.

Resulta curioso que una peli como ésta, donde prima la violencia, no esté exenta de situaciones dramáticas y se destaque tanto el valor de la amistad. Los chicos no tienen reparos en partirse la cara con quien sea sin mediar palabra, pero sufren cuando un colega es sacudido por un rival.

Aunque se puede ver doblada al español, yo recomiendo ver la versión original, sin lugar a dudas. Hay una segunda parte, que imagino que veré, pero dentro de un tiempo para que no me salpique la sangre ni me lleve alguna galleta perdida. En el siguiente trailer se puede disfrutar además de parte de la banda sonora:



- Lo mejor: la banda sonora, sin olvidarse de la batalla final con cientos de tíos repartiendo mamporros a diestro y siniestro. Una escena muy efectista bajo una lluvia torrencial, pero...
- Lo peor: la lluvia cesa repentinamente cuando sólo quedan en pie los dos protagonistas y se hace de noche ¿?. Demasiadas secuencia absurdas como la de los bolos (graciosa, bien hecha y todo lo que se quiera, pero absurda y fuera de lugar)

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lunes, 27 de junio de 2011

Orthros no inu

Título original:  Orthros no inu
Título español: El perro de Orthros
Director: Kato Arata, Imai Natsuki
Año: 2009

País: Japón
Género: Suspense, fantasía

Capítulos: 9
Mi nota: 6.0/ 10




Es una lástima que una idea tan original, se convierta en un producto menor por las actuaciones de varios de los protagonistas. La historia, la eterna lucha entre el bien y el mal, no está mal planteada y el desarrollo de la acción  tiene lugar con un buen ritmo.

La cosa empieza así:

Nishikido Ryo (1 litro de lágrimas) es Aoi Ryosuke, un profesor de instituto muy preocupado por sus alumnos, lo que se dice un un buen tío. Sin embargo, es capaz de matar con solo un toque de su mano, posee la mano del Diablo.
Takizawa Hideaki (Satomi Hakkenden) es Ryuzaki Shinji,  un tipo frío y calculador con un gran vacío en su corazón. Ryuzaki tiene la mano de Dios, que con un solo toque es capaz de curar cualquier herida o enfermedad.

Cuando ambos se encuentran, sus vidas darán un giro inesperado y comenzará un pulso entre el bien y el mal, donde cada uno  de ellos deberá vencer además sus propios conflictos internos.

Completa el reparto Mizukawa Asami (Long love letter) en el papel de Hasebe Nagisa, una policía y madre soltera de una niña aquejada de asma crónico, que investiga a ambos hombres.

Es innegable la calidad técnica del dorama, su presentación, banda sonora (donde por cierto Takizawa Hideaki interpreta el tema principal) y el guión, donde quiero destacar el uso de la animación para revivir ciertos flashbacks. Lo malo es que los dos protagonistas masculinos son totalmente inexpresivos. Se tiran los 9 capítulos con el mismo gesto y no importa si están en una situación distendida o llena de tensión dramática, apenas esbozan una mueca que no alcanza para interpretar qué pasa por sus cabezas. Un actor malo se encuentra de vez en cuando, pero que sean los dos, y encima los principales actores del dorama... Por momentos se me ha hecho pesado. De ahí salvo a Asami, que sin hacer un gran papel, al menos se deja ver e interpreta.

Es de agradecer que sean sólo 9 episodios, porque van bastante al grano. La historia es de esas que se podrían haber alargado innecesariamente y no lo han hecho. Incluso el final está bastante bien, así como la gran mayoría de los secundarios. Pero vaya dos protagonistas con cara de palo...

Voy a dejar un video con el opening del dorama, donde suena "Hikari hitotsu" de Takizawa Hideaki (afortunademante, no canta como actúa). Por cierto, el título de la serie hace referencia a una criatura legendaria, Orthros, un perro de dos cabezas que fue derrotado por Hércules.



- Lo mejor: el planteamiento inicial del dorama y la lección de moral que dan los niños (hasta ahí puedo leer sin hacer Spoiler)
- Lo peor: la pareja protagonista no actúa.

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viernes, 24 de junio de 2011

Petty romance

Título original: Jjae jjae han romaenseu
Título español: Pequeño romance
Director: Kim Jeong-hoon II
Año: 2010
País: Corea del Sur
Género: Comedia

Duración: 118 minutos
Mi nota: 7.5/ 10



Se trata de una atípica comedia romántica. Y digo atípica por su temática para adultos y su contenido erótico.

Lee Sun-gyun interpreta a un dibujante de comics de enorme calidad, pero sin buenas ideas cuyas obras son siempre rechazadas por sus flojos guiones. Apuesta fuerte el día que se apunta a un concurso internacional de comics de contenido erótico-sexual con un importante premio económico. Para ello contratará a una guionista, Choi Kang-hee, autora de una columna erótica en una revista de mujeres que acaba de ser despedida y cuyas experiencias sexuales se pueden contar con los dedos de un muñón. Ahí da comienzo una relación estrictamente profesional para crear un comic ganador.

La película tiene algunos golpes de humor realmente divertidos. Los elementos de comedia son de lo mejor de este título. Ingeniosa, fresca y divertid. Por citar un pequeño chiste (tiene más gracia en directo pero aún me estoy riendo...), ahí va un fragmento de conversación entre la chica y una amiga:
- ¿Cómo vas a escribir un comic erótico si no tienes experiencia?
- ¿Acaso Harry Potter lo escribió un mago? ^_^

La química de ambos protagonistas es innegable y eso pese  que sus carácteres son completamente opuestos. Ambos actores ya habían trabajado juntos en un Kdrama (My sweet city) y hacen una excelente pareja en la pantalla.

Destaca por su originalidad, la inclusión de varias escenas de comic dentro de la propia película, escenas éstas donde se incluye las secuencias de violencia y sexo del film. Me ha gustado especialmente una donde pelean dos hombres por una chica en blanco y negro y dibujos tipo boceto. Genial...

Pero el "contenido para adultos" no se queda en las viñetas del comic. El lenguaje y algunos gestos con continuas reseñas sexuales están presentes a lo largo de toda la cinta, aunque eso sí, sin ser nada exagerado o soez. Todo en su justa medida y siempre bastante divertido.

También cabe destacar una buena banda sonora y una historia de amor tan atractiva como predecible. Y es que ese es su punto débil. La relación odio-amor entre ambos personajes no sorprende en absoluto. Una pena.

En definitiva, agradable y divertida película algo subidita de tono, que sorprende con sus escenas de ficción y que cuenta con una buena pareja protagonista, pero cuyo argumento es bastante predecible sobre todo al final. Puedes hacerte una pequeña idea con el siguiente trailer:



- Lo mejor: me quedo con Choi Kang-hee y su gracia. Un personaje muy divertido. No tiene precio la escena donde usa sus "armas de seducción"... También las escenas de comic.
- Lo peor: en serio, me pongo de los nervios cada vez que veo una peli en la que cuando la pareja se da un beso, todo el mundo alrededor rompe a aplausos.

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jueves, 23 de junio de 2011

Daddy likes women

Título original: Abbaga yeojadeol jongahae
Título español: A papá le gustan las mujeres
Director: Lee Kwang-jae
Año: 2010
País: Corea del Sur
Género: Comedia - Drama

Duración: 111 minutos
Mi nota: 8.0/ 10



Se trata de una película rodada en tono de comedia, pero que trata una temática poco habitual en el cine y lo hace desde el respeto más absoluto, sin buscar el morbo ni utilizar tópicos. Se trata de la homosexualidad y el cambio de sexo.

Un niño de 9 años vive con su madre y su padrastro, pero su mayor deseo es conocer a su padre biológico. Para ello se escapa de un campamento de verano de inglés e inicia su búsqueda. Pero lo que desconoce es que su padre, es en realidad una hermosa mujer, interpretada por Lee Na-young (Dream), que se ha sometido a una operación de cambio de sexo, detalle que incluso su novio (Kim Ji-suk) desconoce. Cuando el niño se encuentra con la mujer y ésta descubre que es su padre, se disfrazará de hombre para disfrutar unos días de su recién descubierto hijo.

La sutileza con la que se trata el tema es digna de elogio. La película es un alegato al amor desde el corazón. Muy interesante la comparativa con el Ssangyong Musso con motor Mercedes Benz. Por fuera, tiene la carrocería de un Musso, por dentro, corazón Mercedes. ¿Musso o Mercedes?

Las actuaciones están a un buen nivel, destacando por encima del resto Lee Na-young, tanto de mujer (preciosa) como de hombre, por las situaciones divertidas que tiene que afrontar. Se combina a la pefección la comedia con el drama romántico.

Se trata en definitiva de una bonita historia humana sobre una mujer que nace dentro del cuerpo de un hombre y que cuando finalmente consigue ser quien realmente es, debe hacerse pasar por un hombre para estar unos días con su hijo fruto de una noche de alcohol. Caprichos del destino. Dejo un video con algunas secuencias de la película y con parte de su OST de fondo:



- Lo mejor: Lee Na-young, la historia y algunos detalles. Por ejemplo, cómo el niño reconoce por el sonido qué arma está siendo disparada en un juego y como su padre (ella) distingue las cámaras fotográficas por su sonido al ser disparadas.
- Lo peor: una de las asignaturas pendientes del cine: cuando una mujer se disfraza de hombre sigue pareciendo una mujer a leguas, y viceversa.

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Estrenos para el verano

El verano es época de grandes estrenos y Asia no es una excepción. Este verano se esperan varios estrenos que auguran importantes éxitos en taquilla. Voy a hacer un pequeño repaso de lo que está por venir:

Sector 7 (Corea del Sur - Terror)

Superproducción con monstruo incluído. En una plataforma petrolífera en mitad del océano empiezan a desaparecer uno a uno todos los trabajadores. Pero no se trata de un asesino entre los miembros del equipo, sino de una criatura marina que se ha infiltrado...

Está rodada en 3D y su atmósfera recuerda bastante a la de Aliens. Tiene buena pinta y sus efectos especiales prometen bastante. Hablan maravillas de ella. Veremos.





Kokuriko zaka kara (Japón - Animación)

Studios Ghibli también estrena este verano, aunque no sea de la mano de Hayao Miyazaki, sino de la de su hijo Goro. Kokuriko zaka kara, "Desde la colina de las amapolas", trata de una chica estudiente de instituto y de su relación con el resto de compañeros. Está ambientada en el Japón de 1963, previo a las Olimpiadas de Tokio.

No se sabe gran cosa de la pélícula pese a estar a menos de un mes de su estreno en cines. Por no haber, no hay ni trailers. El cartel y el argumento general, raros...


Andarushia (Japón - Aventuras)

Ya he comentado anteriormente esta película. Concretamente, AQUÍ. Al menos ya ha salido el cartel, algo es algo.

Rodada en España, con diálogos en español y con el personaje del diplomático Kuroda a la cabeza... Suficientes argumentos, no me la perderé.





Wu xia (Hong Kong - Acción)





Con Donnie Yen y Takeshi kaneshiro como pareja protagonista, seguramente es el estreno más esperado del este verano.

¿Cómo? ¿Que todavía no sabes de qué estoy hablando? Vamos, echa un vistazo a ESTO y ponte los dientes largos... Otro título que voy a ver sí o sí.





Seediq Bale (Taiwán - Bélica, histórica)

La producción taiwanesa más grande y ambiciosa de su historia. Está ambientada en los años 20-30, en plena ocupación japonesa de la isla. Narra la rebelión contra los japoneses por parte de unos aborígenes taiwaneses. Seediq bale significa "Hombre de verdad".

Se estrenará en septiembre, en dos partes (ambas en el mismo mes). La primera se llamará "Flags on the sun" y durará la friolera de 4 horas. Apenas 3 semanas después, se estrenará la segunda parte: "Raimbow bridge" de duración similar.

La verdad es que sí que tiene buena pinta, pero eso de que dure 8 horas, tira bastante para atrás. No sé, tal vez me la tome como una mini serie... Ya veremos.

miércoles, 22 de junio de 2011

The foreign duck, the native duck and God (in a coin locker)

Título original: Ahiru to kamo no koinrôkka
Título español: El pato extranjero, el pato nativo y Dios en una consigna
Director: Yoshihiro Nakamura
Año: 2007
País: Japón
Género: Drama

Duración: 101 minutos
Mi nota: 8.5/ 10



Me gusta el cine original e inteligente y a fe que está película ha logrado sorprenderme desde el minuto uno. Basada en una novela de Kotaro Isaka (de idéntico título), se me ha pasado en un suspiro.

Antes de empezar a hablar de la película en sí misma, quiero comentar algo sobre el título. En inglés y en español queda demasiado largo, aunque divertido y habría que analizar su título original en japonés para descubir algo más. En japonés hay dos palabras bien distintas para referirse a un pato, kamo (el pato autóctono japonés) y ahiru (el pato procedente de otros lugares). Ahora sí, ¿de qué va la película?

Shiina acaba de mudarse a Sendai para ir a la Universidad. No conoce a nadie en la ciudad y el vecindario parece un tanto extraño.  Cuando vacía un montón de cajas mientras canta "Blowing in the sky" de Bob Dylan, su vecino le saluda y comienzan a hablar de Dylan (la voz de Dios). Ahí comienza una amistad que hará que Shiina recuerde esos días el resto de su vida.

La historia está contada a través de continuos flashbacks, donde nada es lo parece y donde uno va sacando sus propias conclusiones. Una trama sencilla en parte, pero al mismo tiempo tremendamente compleja y llena de sorpresas. Como si de un puzle se tratara, todo va encajando poco a poco hasta completar una guión redondo. Yoshihiro Nakamura demuestra una vez más ser un maestro en este tipo de rodajes.

Los personajes y sus actuaciones están a la altura del film. Hamada Gaku (Fish story) interpreta a Shiina, recién llegado a Sendai, un chico bajito y nervioso que no sabe decir que no, pero al que se le coge cariño fácilmente. Genial. Aita (Nodame Cantabile) es su vecino Kawasaki, un tipo alto que trasmite confianza y que esconde algunas sorpresas. Megumi Seki (Life) interpreta a la novia de Kawasaki. Finalmente, la atractiva Otsuka Nene (Hero) hace un pequeño pero interesante papel como dueña de una tienda de animales.

La canción de Bob Dylan juega un papel muy importante en el desarrollo de la acción, sonando en no pocas ocasiones, tanto en su voz original como en la de alguno de los protagonistas. Buena banda sonora.

Aunque haya puesto en género, "Drama", no está exenta de grandes momentos cómicos y de una historia de amor. Una buena película, sin duda.

Por cierto, un detalle más. Otro de los personajes es un chico de Bután que lleva poco tiempo en Japón y que está aprendiendo el idioma. Resulta curioso (y a veces cruel) el trato que recibe de muchos japoneses, policía incluída, que no quieren hablar con él porque no entienden su japonés y emplea el inglés. Una de las palabras que más se repite a lo largo de toda la pelicula, es "gaijin", o sea, extranjero. Es algo así como nuestro "guiri" solo que se lo dicen a la cara.

No he podido encontrar ningún trailer subtitulado (ni tan siquiera en inglés) así que ahí va uno en versión original sin subtítulos:



- Lo mejor: lo bien resuelta que está. Lo que al principio es una historia algo extraña (pero interesante), pronto va cogiendo fuerza hasta convertirse en lo que es, una gran peli.
- Lo peor: ¿por qué no ha llegado a los cines españoles alguna película de Nakamura?

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Voices of a distant star

Título original: Hoshi no koe
Título español: Voces de una estrella
Director: Makoto Shinkai
Año: 2002
País: Japón
Género: Animación
Duración: 25 minutos
Mi nota: 7.5/ 10



Llama la atención que una sola persona haya creado esta OVA. Se trata de Makoto Shinkai, guionista, dibujante y director que digitalizó todo desde su propio ordenador. Se da la circunstancia que incluso él y su novia pusieron voz a la pareja protagonista, aunque en la versión final fueron doblados por profesionales.

A mediados del siglo XXI, la Tierra está en guerra con una raza alienígena, los tarsianos. Una joven adolescente, Mikako Nagamine, se alista como voluntaria en las Fuerzas Armadas de la ONU para combatirlos, aunque para ello debe dejar atrás a su mejor amigo, Noboru. Sin embargo, se mantienen en contacto a través de mensajes de texto por el móvil. Pero a medida que los tarsianos van siendo expulsados del sistema solar y perseguidos hasta otro sistema, los mensajes tardan cada vez más tiempo, hasta tal punto que al final tardan más de 8 años en llegar... Noboru sigue esperando que Mikako regrese. 

Se trata de una descorazonadora historia de amor más allá de la distancia, el tiempo y el espacio. Una historia muy triste donde Noboru espera que llegue el mensaje de Mikako, mensajes que al principio llegan a diario, pero que cada vez se demoran más en el tiempo. El deseo de "oír la voz" de Mikako desde algún lugar a varios años luz de distancia es el hilo conductor de la OVA. Y eso pese a la "Paradoja del gemelo": mientras Mikako sigue siendo una adolescente de 15 años, Noboru tiene ya veintitantos.

Técnicamente, es mejorable. Las escenas de acción luchando contra los tarsionos son bastante confusas. La calidad de los dibujos es simplemete pasable, y ambos personajes de jóvenes parecen sacados del mismo modelo. Pese a todo, me ha gustado, aunque se trata de un drama con un final inquietante. Una historia de amor imposible pero atractiva.

Siendo menos de media hora lo que dura, yo recomendaría verla. A buen seguro no dejará indiferente  nadie. Aquí dejo un video con escenas y una canción de fondo...



- Lo mejor: pese a que se trata de un producto muy modesto, el haber sido creado por una sola persona desde el ordenador de su casa. Digno de admiración.
- Lo peor: y no es la primera vez , el hecho de que adolescentes vayan a la guerra como si fuese lo más normal del mundo.

¿Dónde está? ---> Puedes ver Hoshi no koe en Youtube.

lunes, 20 de junio de 2011

What women want - I know a woman's heart

Título original: Wo zhi nu ren xin
Título español: Lo que quieren las mujeres
Director: Daming Chen
Año: 2011
País: China
Género: Comedia romántica
Duración: 116 minutos
Mi nota: 8.0 / 10


Normalmente son los americanos quienes realizan remakes de películas de otros países. Sin embargo, esta vez son los chinos quienes han hecho lo propio con una cinta estadounidense. La original, de idéntico título en inglés, estaba protagonizada por Mel Gibson y Helen Hunt, dos pesos pesados del cine de Hollywood.

Pero si hablamos de pesos pesados del cine chino, dos de los nombres que aparecerían en muchas quinielas son los protagonistas de "What women want", versión oriental. Se trata de Gong Li (2046) que sale espléndida, y Andy Lau (Detective Dee) que a sus ¡50 años! está hecho un chaval.

En cuanto a la película... es el remake más idéntico a su predecesor que recuerdo haber visto. El guión es un calco y un gran número de escenas son idénticas a las de la original. En ese sentido, desde luego de original no tiene nada. No obstante, y aunque esto debería ser tenido en cuenta a la hora de valorar, yo no lo he hecho. Es una película francamente divertida y entretenida, con una gran química entre los personajes principales (muy superior a la Mel Gibson-Helen Hunt) y que, pese a tener sensación de "esto ya lo visto", me ha gustado bastante.

Ver a Andy Lau bailando (aunque con un casi seguro doble de pies), cantando (y muy bien), haciendo de ligón y mujeriego e incluso vestido de mujer, no tiene precio. Por no hablar de la estupenda Gong Li, que parece descumplir años en vez de cumplirlos. ¿Se puede ser más elegante? Complicado...

El argumento es el ya conocido. Un publicista que aspira a director creativo, ve como una recién llegada a la empresa se hace con el puesto. Esa misma noche, sufre un accidente doméstico y como consecuencia de él, comienza a escuchar los pensamientos de las mujeres. Con ese nuevo don en su poder, tratará de hacerse con las ideas de su enemiga y quitarle el puesto. Con lo que no contaba era con los encantos de Gong Li...

Si no has visto la versión original americana, no lo dudes, ésta es tu película. Si la has visto y te gustó, la versión china no te defraudará. Si la has visto y no te gustó... supongo que ésta tampoco te gustará, aunque yo creo que la supera. 

Y ahora a disfrutar de la voz de Andy Lau. Me he llevado una agradable sorpresa al oírle cantar. Ahí va un video donde interpreta un tema titulado "Slip away" en un perfecto inglés. De fondo, algunas escenas de la película.




- Lo mejor: la presencia y carisma de la pareja protagonista. Pero, si tuviera que elegir, Andy Lau, porque demuestra que está perfectamente capacitado para cualquier papel.
- Lo peor: que se trate prácticamente de un calco del guión original. Conservando la idea, se podría haber dado una visión diferente al asunto.

¿Dónde está? ---> Puedes encontrar esta película AQUÍ

sábado, 18 de junio de 2011

Cine Bolywood en España

La mayor frikada cinematográfica del año, probablemente sea una película made in Bollywood. Se titula "Zindagi na milegi dobara" y trata de un grupo de amigos que viaja a España durante unas vacaciones.

Todo lo típico estará presente: Los Sanfermines, las playas, el flamenco. En el cartel se puede apreciar que también visitarán Buñol y su Tomatina (o algo parecido):


Si la cosa quedara ahí, sería una especia de road movie hindú por tierras españolas. Pero, ¿cuál es el elemento del cine Bollywood más representativo? Los números musicales con coreografías multitudinarias. Pues bien, todo apunta a bailes mezclando flamenco con el estilo de la India. Lo dicho, una frikda. Ahí va una muestra de lo que está a punto de llegar (se estrena en la India el mes que viene). Si título, "Señorita":





Ahí queda eso...

viernes, 17 de junio de 2011

The road i choose to walk - Walk my way

Título original:  Boku no aruku michi
Título español: El camino que elijo caminar - Mi propio camino
Director: Varios
Año: 2001

País: Japón
Género: Drama humano

Capítulos: 11
Mi nota: 9.0/ 10


Tanto por la historia como por los personajes, probablemente el mejor dorama que he visto hasta la fecha. Un drama humano sobre la vida de un autista y la gente de su alrededor con el que he disfrutado de principio y fin y con el que, aunque parezca curioso, me he reído muchísimo.

Kusanagi Tsuyoshi (Ballad), integrante del grupo SMAP, interpreta magistralmente a Teruaki, un autista de 31 años que vive con su madre y su hermana pequeña Rina. Su otro hermano, Hideharu, acaba de mudarse con su mujer y su hijo a la planta de arriba de la misma casa (algo muy curioso por otro lado).

Teruaki es autista, pero posee una memoria excepcional, y es capaz de momorizar infinidad de datos, tales como el nombre de todos los ganadores del Tour de Francia y su año correspondiente, lista ésta que recita cada vez que se pone nervioso...


A Teru le encanta el color amarillo y andar en bici y es un tipo de costumbres que repite una y otra vez como si de rituales se tratara. Al final uno acaba adivinando lo que va a decir...

La interpretación de todos los personajes es muy destacable, pero la deTsuyoshi  es estupenda. De hecho ganó (merecidamente) el premio al mejor actor en la 51th Television Drama Academy Awards (2006).

Su compañera de reparto también ganó un premio por su interpretación. Estoy hablando de Karina (Koizora), que hace el papel de Miyako, la amiga desde la infancia de Teru, que trabaja como veterinaria en un zoo. Sin duda hace un gran trabajo y sale guapísima.

Miyako consigue un trabajo para Teru en el zoo como cuidador, donde empezará a trabajar en equipo y a disfrutar con los animales. Sus compañeros en el zoo aprenderán a trabajar junto a un autista, al principio algo complicado, pero a lo que no tardarán en acostumbrarse.

Unas cuantas caras conocidas de otros doramas y todos los personajes muy bien definidos y con personalidad. Se me ha hecho corto...

"Boku no aruku michi" nos muestra la vida de autista, pero no hace hincapié en enseñarnos lo dura que puede ser la vida junto a alguien como Teruaki, sino en lo que éste nos puede enseñar a todos. Como se dice en el propio dorama, "Teruaki no me necesita, soy yo quien necesita a Teru".

A veces, nos complicamos con cosas tan complejas como innecesarias, cuando en realidad la vida es mucho más sencilla que todo eso.

El personaje de Teru lleva su propio ritmo de vida. Puede parecer simple, pero su evolución a lo largo de los capítulos en innegable, como también lo es la del resto de personajes que aprenden de él unas cuantas lecciones sobre la vida, cosas que desconocían hasta conocerle. Una bella historia para un gran dorama.

Y como ya he dicho, no es un dramón, ni mucho menos. El personaje de Teru me ha hecho reír en cada capítulo. Las situciones cómicas y dramáticas están muy bien repartidas, lo que es de agradecer.

Finalmente, una mención a la música. La banda sonora es básicamente instrumental. Me ha gustado bastante, aunque a veces resulta algo repetitiva. Pero la OST incluye también un tema de SMAP, llamado "Arigatou". SMAP es un grupo, un quinteto, donde además del propio Tsuyoshi, está también Kimura Takuya. Como viene siendo habitual, ante la dificultad de encontrar un buen trailer de los doramas, dejo un video de este tema de SMAP. La coreografía no tiene desperdicio... ^_^



- Lo mejor: la historia, los personajes,... casi todo.
- Lo peor: que se haya terminado tan pronto...

¿Dónde está? ---> Puedes encontrar este dorama en CHRONOSFANSUB

jueves, 16 de junio de 2011

My love

Título original: Nae Sa-rang
Título español: Mi amor
Director: Han Lee
Año: 2007
País: Corea del Sur
Género: Comedia romántica

Duración: 110 minutos
Mi nota: 7.5/ 10



No me canso de ver este tipo de películas y los coreanos son expertos en el tema. My love es una cinta sencilla y sin pretensiones, pero que está bien hecha, bien dirigida y bien interpretada.

A pocos días de un gran eclipse solar, cuatro historias de amor y/o desamor (casi independientes entre sí) están a punto de cambiar:

- So-hyun está enamorada de  Ji-wu a quien conoció tiempo atrás, pero él la ignora por completo y no se acuerda de ella. Sin embargo, acaban siendo amigos y aunque So-hyun no se atreve a confesar sus sentimientos, la relación entre ambos irá evolucionando.
Mi opinión: una típica historia de amor, la menos original, pero cumplidora.

- Jeong-seok es viudo y padre de un hijo obsesionado con los videojuegos. La casa donde viven es un completo desastre. Una compañera de trabajo, Su-jeong, está totalmente colada por él y se lo ha dicho varias veces a la cara. Sin embargo, siempre es rechazada aunque por su carácter nunca se rendirá...
Mi opinión: la más humana de todas. Original en algunos momentos, aunque con situaciones poco creíbles. Tal vez la que menos me ha gustado.

- Ji-man se dedica a repartir abrazos gratis y ha regresado a Seúl 6 años después de romper con su novia para cumplir la promesa de que volverían a encontrarse el día del eclipse. ¿Recordará ella su promesa?

Mi opinión: me ha gustado mucho el personaje y lo de repartir abrazos. Esta historia es a la más que menos tiempo se le dedica, pero no por ello es menos interesante.

- Se-jin está coladito por Ju-won, una extraña chica con la que lleva un año saliendo, pero que aún no considera que son novios. Ella es bastante rara, vive como en su propio mundo de fantasía, es bromista y nunca se sabe lo que piensa o lo que va a hacer. Pese a las bromas que le gasta, Se-jin está muy enamorado, aunque no sabe cuáles son los verdaderos sentimientos de Ju-won.
Mi opinión: me ha encantado. Sin duda, la mejor de las cuatro historias en todos los sentidos. Y Ju-won es el mejor de los personajes. Una historia de amor muy divertida, que realmente no tiene lugar durante los días antes del eclipse, sino 3 años antes. No hubiese estado nada mal dedicarle una película completa a esta pareja...

Si disfrutas con las historias románticas y de las películas donde puedes reír y llorar, My love es un buena opción. Entretenida y amena. Me ha costado bastante encontrar un trailer y lo único que que he conseguido está en coreano sin subtítulos...




- Lo mejor: la historia de amor entre Se-jin y Ju-won.
- Lo peor: para ser coreana, los besos no son nada convincenetes.

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miércoles, 15 de junio de 2011

City under siege

Título original: Chun sing gai bei
Título español: Ciudad sitiada
Director: Benny Chan
Año: 2010
País: Hong Kong
Género: Acción
Duración: 111 minutos
Mi nota: 3.0 / 10



Yo pensaba que la simple presencia de Shu Qi (So close) era suficiente para subir el nivel de cualquier película. Craso error... Bueno, al menos evita una nota menor.

El argumento lo dice todo. Los japoneses, durante la Segunda Guerra Mundial experimentan con una toxina que convierte a los hombres en auténticas máquinas de matar. Los bombardeos aliados, destruyen los laboratorios y nunca más se supo, hasta que un grupo de artistas circenses se topan con la susodicha toxina y comienzan a mutar... Un de ellos, el prota, gana fuerza, velocidad y demás, pero no le afecta negativamente. Los otros 4, malos malísimos de la muerte, sufren también deformaciones físicas. Ahí dará comienzo una lucha del bien contra el mal...

Lo primero que quiero decir es que el protagonista es absolutamente insoportable. Pretende ir de héroe de acción con toques de cómico, pero se queda en algo indescriptible, patético y nada creíble en su papel. Por momentos, da verdadera vergüenza ajena. Los malos, más de lo mismo, personajes estereotipados y poco convincentes. Con estos argumentos, la pobre Shu Qi poco puede hacer para subir el nivel. Eso sí, sale guapísima y sólo por ella se aguantan las casi dos horas. Me pregunto cómo habrá aceptado hacer algo tan malo...

Las escenas de acción no están mal, pero vista una vistas todas. Poco originales y mucho cable y ordenador "que se nota". Además, pese a lo simple del guión, hay bastantes errores y situaciones poco coherentes que no hacen sino sumar puntos negativos. En definitiva, un fiasco de título con demasiadas pretensiones y muchas preguntas sin respuesta:

- ¿Qué pinta la toxina enterrada en Malasia?
- ¿Cómo llegan todos a Hong Kong a la vez? Demasiada casualidad...
- ¿Por qué echan a Shu Qi de presentadora de informaticos alegando que buscan una cara más joven y con mejor sonrisa? Estamos hablando de Shu Qi, por favor... !!!
- SUPER SPOILER: ¿Cómo es que el supermalo aguanta tiros de escopeta, apuñalamientos múltiples, golpes de todo tipo, explosiones... y un mísero cuchillo acaba con él?

No vale la pena comentar mucho más. Si quieres ver TODO lo que vale un poco la pena de esta peli, echa un vistazo al trailer y, sobre todo, elige otra de Shu Qi.



- Lo mejor: Shu Qi
- Lo peor: todo lo demás... pero destacando al protagonista.

¿Dónde está? ---> Puedes encontrar esta película AQUÍ

martes, 14 de junio de 2011

Gantz - Live action

Título original: Gantz : Part 1
Título español: Gantz : 1ª parte
Director: Shinsuke Sato
Año: 2011
País: Japón
Género: Acción - Ciencia ficción

Duración: 130 minutos
Mi nota: 7.0/ 10



Adaptación a la gran pantalla de un manga de Hiroya Oku, que también cuenta con una versión anime de 26 capítulos creada por el estudio Gonzo y un par de novelas.

No voy a entrar a comparar la película con el manga o el anime, sino que trataré de comentarla  de un modo independiente. Antes de nada, mencinar que ésta es la primera parte de dos. Se estrenó en Japón en enero de este año y la segunda está prevista antes de finales de año. Quiero ver la segunda...

Kazunari Ninomiya (Cartas desde Iwo-jima) interpreta a Kurono, un chico egoista y reservado que conoce a Kato cuando iban a la escuela, interpretado por Kenichi Matsuyama (Tokio blues). Ambos salvan a un hombre de morir arrollado por el metro, pero son aplastados por el tren. Justo entonces aparecen en una sala junto a otras personas igualmente sorprendidas. En la sala sólo hay una gran esfera (Gantz), un robot que les obliga a tomar parte en un macabro juego donde deberán enfrentarse a alienígenas y robots o morir en el intento. A medida que cumplen misiones, ganan puntos y con 100 pueden regresar a sus vidas pasadas o devolver la vida a alguien caído...

Los roles femeninos se los reparten Natsuna Watanabe (Mop girl), que participa también en Gantz, y Yuriko Yoshihata (Cyborg she), una mangaka compañera de Kurono que dibuja a éste como protagonista de su manga de superhéroes. Este último, el personaje que más me ha gustado siendo bastante secundario.

Destaca por encima de todo la calidad de los efectos especiales. Muy bien conseguidos y sorprendentes en mucho momentos. Lo mismo digo sobre las secuencias de acción, se las han currado y se nota el presupuesto desorbitado del film. Por otro lado, en un guión de 2 horas en complicado meter tanta como se pretende, y la cosa queda algo caótica por momentos. Demasiada acción y poco trasfondo o psicología de los personajes. Algunos personajes apenas hablan, no se sabe nada de ellos y todo queda un poco raro.

El punto débil es precisamente el de los personajes. Las actuaciones son mediocres (menuda decepción me he llevado con Kenichi) y la personalidad de unos cuantos no está bien definida, cambiando constantemente a lo largo de la cinta.

Al tratarse de una primera parte, la historia queda algo coja. Bueno por un lado, porque invita a esperar y ver la segunda, malo porque te quedas con las ganas de ver si la cosa mejorará en cuanto a guión. Bastante entretenida si se ve como lo que es, un producto de acción y ciencia ficción con grandes efectos y visualmente atractiva. Los más ortodoxos pueden ver una peli descafeinada si la comparan con el anime, pero creo que no debe mirarse así.

Por cierto, qué lé lástima de versión he visto. Primero, tenía algunos errores en los subtítulos, saliendo dos frases a la vez superpuestas. Segundo, estaba en inglés y no en japonés. Ya estoy buscando la versión original... Ahí va un trailer. que lo disfrutéis:



- Lo mejor: sus efectos especiales y las escenas de acción embutidos en la armadura Gantz.
- Lo peor: los cambios en al personalidad de Kurono y el robot-payaso.

lunes, 13 de junio de 2011

Zoom hunting

Título original: Lie yan
Título español: Zoom hunting
Director: Li Cho
Año: 2010
País: Taiwán
Género: Thriller

Duración: 87 minutos
Mi nota: 3.5/ 10



Un thriller taiwanés con una considerable falta de ritmo y tensión. A priori, la idea es interesante, aunque poco original (clara inspiración en "La ventana indiscreta" de Hitchcock), pero se queda ahí. Flojito.

Dos hermanas de treinta y pocos viven juntas en un estupendo duplex con terraza en Taipei. Ambas viven de su profesión. Una fotógrafa profesional y una escritora de novelas de intriga, con poca inspiración últimamente. Armada con su cámara, la fotógrafa persigue un pajarillo desde la terraza y, cuando revela las fotos, descubre que "casualmente" ha captado a una pareja en plena faena.

Al día siguiente, "casualmente" se encuentra a la mujer de la foto en el mercado y comienza a seguirla, descubriendo que está casada y tiene un hijo. Le cuenta todo a su hermana por si la inspira para su novela, y la escritora "casualmente" conoce al tipo de la foto... A partir de ahí da comienzo un thriller al que le falta bastante fuerza.

Demasiadas "casualidades" que hacen todo poco creíble. Varios giros más o menos sorprendentes, que son en realidad más coincidencias. En definitiva, un guión que podría estar interesante, pero que resulta flojo, más cerca de un telefilm que del thriller que se supone que es. Al menos no resulta aburrida y tiene el aliciente de unas cuantas caras guapas, pero poco más.

Aquí dejo el trailer pertinente:



- Lo mejor: el pedazo piso donde viven las hermanas...
- Lo peor: la falta de fuerza tratándose de un thriller. Incluso las escenas eróticas carecen de la intensidad necesaria...

¿Dónde está? ---> Puedes encontrar esta película AQUÍ